——《喝杯奶茶学会摄影后期系列02》
虽然市面上有很多日系调色教程，但很多只给出了方法并没有给出思想和具体的拍摄方法，导致很多朋友学习了之后却【无法应用在自己的作品之上】，时间久了之后却还是【依赖着别人的预设去套自己的片子】，最终还是不知道怎么下手。（嘤嘤嘤？怎么开场白有点熟悉。我实在太懒了复制了我之前教程的一些开场白。喝奶茶学调色教程01号）
此外，我有两个交流群：
一、在学习前期之前，我们要明白什么是小清新？
小清新最初指的是一种以清新唯美、随意创作风格见长的创作类型。这里重点是在于【随意】上面。个人认为，很多朋友拍摄小清新片子总是觉得缺少了一些东西，觉得片子看起来虽然构图上没有什么毛病，但是总是比很多大师的片子少了什么东西。很多时候就是“随意、随性”。以下我们来看两组图：
图1 本人早期的日常作品
图2 另一种风格的作品
首先我们看图1，为本人早期的日常片作品，构图并没有太多毛病，相反还比较严谨，调色也追求了冷暖对比，但却无法和小清新三个字挂上勾，看上去比较静态和硬核，俨然直男的日常作品。相比图2，构图随意，却觉得清新很多，这是为什么？关键字就在于那种随意和随性。
二、前期拍摄要点01【引导】
构图到底重要不重要？
任何摄影都无法否认构图的重要性，但是对于某些人像作品来说，就本人目前的理解，构图也许并不是排在第一位。那么最重要的是什么？ 我认为是人。
拍摄图2作品时候，前期重要的技术部分是如何引导，要拍摄小清新的作品，首先谈论的我认为不是什么光圈、快门、ISO三大技术要素，而是如何去引导和如何去拍。拍摄作品时，本人一直在和妹子@简直了的月关 跑来跳去，如果要拍出好的小清新作品，一定不能让自己的个人状态安静下来，需要和妹子不停的沟通和交流聊天，尽量鼓励妹子去表现出自己。拍摄此类作品，构图真的是其次，如果一幅图去掉了人更加好看，那么还是一幅合格的人像作品吗？
三、前期拍摄要点02【用光】
拍摄小清新作品很多时候尽可能不用闪光灯，个人理解如下：1）闪光灯可能会让摄影失去机动性，如果不是很擅长用人造光，可能会让你失去捕捉模特的一瞬间。2）如果不是很会布光，闪光灯很多时候会制造出不符合逻辑的光线方向。（虽然本人是这么说，但是可能大家还是会看见我很多闪光灯拍出来的作品，这个问题嘛。。真香！）下图为模特身位和用光拍摄示意图
1）拍摄时间为正午12点上下，阳光为头顶光，这个时候就要让模特360转动，转到一个面部不会被顶光光影破坏的角度。
2) 选取衣领作为补光光源，可以使脸部有一个轮廓光，很多资深摄影会在阳光天气选择有白色元素的服装，作为一个自补光光源。
3）风，靠人品或者认为扇风。拍摄上图时候是自然风，但是很多时候我拍摄时候并没有风，这个时候就需要后勤使用大反光板在各个角度扇风。风是能让片子看起来更加随性的工具。
最后附一个图片的拍摄数据：
四、前期拍摄要点03【构图】
构图采用常见三分线构图，无二次裁图，拍摄时候可以多练习减少后期构图工作量。这里不多探讨三分线构图的利弊，只要镜头里面的的画面好就是好作品，三分构图的确是一种比较保险的拍摄方式，但是也希望不要被限制住摄影师自身的创作灵感。
五、后期思路
前期做得好后期就会省事很多，调色思路和原理可以参见本人之前的教程 喝奶茶学调色教程01号）
1）基本处理
第一步矫正白平衡，原图片黄，所以色温需要往蓝色方向靠。色调保持；
第二步原图偏暗，提高了曝光度，并且高光、阴影、白色、黑色使用的仍然是“滚动条左右左右大法”，本操作可以拉回白色细节，提高暗部细节。
第三步是饱和度鲜艳度的增减，该方式可以使图片色彩过渡更加自然，同样操作见 喝奶茶学调色教程01号）
2）HSL
HSL没有进行太大更改，首先绿色过重比较抢眼，降低了绿色的饱和度；为了使得天空更加蓝，增加了蓝色的饱和度。另外衣服由于光线原因偏紫色，蓝色的色相往左边拉了一些；橙色饱和度减。明亮度增是为了提亮肤色。
3）暗角
最后为了让视觉中心更加突出，增加了一点暗角。
最终进入PS磨皮修脸，增加一点点锐化，就得到了成片
最后感谢支持！
最后！最后！是植入时间~
今后将慢慢变成一个魔都摄影，长期在江浙沪进行活动。希望能在江浙沪包邮区认识更多朋友，创作更多的作品（接到更多的砖，粑粑看我）；
顺便近期在接受部分【一对一线上+线下教学】，有意者带作品私信我。【是有偿教学】但终身学习，以后开了培训班或者我发达了，也可以继续进行各种免费学习。精力有限数量有限，私信我哟。
